Gotik Resim ve Heykel Sanatı

284 s, Türkçe

Batı sanatı tarihinde önemli bir yeri olan Ortaçağ, on ikinci yüzyıldan on beşinci yüzyılın ortalarına kadar özellikle kıta Avrupası’nda üretilen resim, heykel ve mimari yapıların günümüze ulaşan örnekleriyle ruhunu halen koruyor. Haçlı seferlerinin, pek çok savaşın, ölümcül salgınların yaşandığı süreçte bir teskin ve kontrol mekanizması olarak güç kazanan Katolik Hıristiyan inancının gerek sanattaki gerekse kamusal alanlardaki yansımalarının günümüze ulaşan örnekleri görenleri etkisi altına almaya devam ediyor.

Akademisyen Nilüfer Öndin’in yazdığı Gotik Resim ve Heykel Sanatı, Batı felsefesinin, sanatının ve toplum yapısının gelişmesinde önemli aşamalardan biri olan Gotik dönemde sanatsal üretime odaklanıyor. Kitap, dönemin ressamları, heykeltıraşları ve mimarlarının düşünce ve hayal dünyasını şekillendiren felsefi eğilimlerini, bu eğilimlerin üretimleri üzerindeki etkilerini de ayrıntıyla ele alınıyor. Ortaçağ zihniyetinin merkezini oluşturan geometri, simya ve inanç dünyası hakkında da bilgi veren Gotik Resim ve Heykel Sanatı, Batı dünyasının ilk aydınlanma dönemi kabul edilen Rönesans’ın gelişmesinde ilham kaynağı olan Cimabue, Giotto, Duccio, Simone Martini, Lorenzetti Kardeşler ve daha pek çok sanatçının eserlerini de mercek altına alıyor.

Gotik Resim ve Heykel Sanatı, çağlar boyunca sinemadan müziğe, çizgi romandan edebiyata ve hatta modaya kadar pek çok alanda etkisi olan Gotik sanatın kökleri, gelişimi ve özellikleri hakkında bilgi almak isteyen okurlar için tatmin edici bilgiler sunuyor.